BOX OFFICE (5 - 8 NOVEMBRE 2026)

Se domani non torno, il film di Paola Randi sulla tragedia di Giulia Cecchettin, è il titolo più visto del weekend, grazie anche alle molte anteprime dedicate alle scuole che si protrarranno anche nelle prossime settimane. Un dato positivo e incoraggiante, a prescindere della qualità effettiva del film (ne parleremo a breve). Subito alle sue spalle si piazza un altro film italiano, ovvero Dio Ride di Giovanni Veronesi, che viaggia verso i tre milioni di euro. Un risultato discreto ma piuttosto inferiore alle attese della vigilia, così come quello dello splendido Wild Horse Nine di Martin McDonagh, soltanto terzo nonostante abbia la media/schermo più alta (non sembra che la Disney ci creda più di tanto, ed è un vero peccato... aspettiamo le prossime settimane). Da evidenziare la presenza di ben due film musicali in classifica, il lungometraggio sul trionfale tour di George Michael del 1988 e, soprattutto, il film concerto degli Stray Kids che, programmato per soli tre giorni, ha raggiunto medie da capogiro (ma il prezzo del biglietto andava dai 12 ai 20 euro).

DIO RIDE

titolo originale: DIO RIDE (ITALIA, 2026)
regia: GIOVANNI VERONESI
sceneggiatura: GIOVANNI VERONESI, NICOLA BALDONI, GIANLUCA BERNARDINI, NICOLA DEORSOLA, JEAN JACQUES LLUNGA, PAOLO PORTONE 
cast: PIERFRANCESCO FAVINO, SILVIO ORLANDO, ALMA NOCE, FRANCESCO GHEGHI, MAURIZIO LOMBARDI, PAOLO ROSSI, CARLO CECCHI, LUIGI D. FROSALI, BARBARA ENRICHI  
durata: 114 minuti
giudizio: ★★★☆☆

Nella Toscana del '600, frate Leopoldo da Casamacchia se ne va in giro declamando la Buona Novella in forma scherzosa, facendo divertire i fedeli che accorrono sempre più numerosi alle sue "prediche". La cosa però non fa piacere al Vaticano, che lo accusa di blasfemìa e incarica il sobrio cardinale Maculani di incontrarlo per ricondurlo sulla retta via...  

LE USCITE DELLA SETTIMANA (5 - 11 NOVEMBRE)

E' uno dei weekend più importanti dell'anno quello che che ci apprestiamo a vivere, cinematograficamente parlando: escono infatti in contemporanea i due film più belli dell'ultima Mostra del Cinema di Venezia, ovvero Wild Horse Nine di Martin McDonagh, grandioso, irriverente, commovente film politico con uno strepitoso John Malkovich (in pole per l'Oscar), e Possible love del maestro sudcoreano Lee Chang-dong, melodramma sentimentale che si incrocia con la lotta di classe e dove lo stile vola a livelli altissimi. Il primo lo potrete vedere al cinema, il secondo purtroppo solo in piattaforma (su Netflix), ma si tratta di due visioni imperdibili. Altro titolo che farà sicuramente parlare di sè è Se domani non torno di Paola Randi, ispirato all'assurda tragedia della giovane Giulia Cecchettin, la ragazza veneta barbaramente uccisa dall' ex fidanzato geloso e assurta alle cronache anche per l'impegno del padre Gino, che con grande coraggio sta girando il Paese in lungo e in largo per sensibilizzare l'opinione pubblica sul tema dei femminicidi. Il film verrà messo a disposizione anche delle scuole e ci si aspetta un bel riscontro di pubblico. Sarebbe importante.     

L'ASSURDA STORIA DELLA GIALAPPA'S BAND

titolo originale: L'ASSURDA STORIA DELLA GIALAPPA'S BAND (ITALIA, 2026)
regia: WALTER VELTRONI
sceneggiatura: GIANLUCA BELARDI, MARTINO MIGLI, HERBERT S. PARAGNANI, 
cast: MARCO SANTIN, GIORGIO GHERARDUCCI, CARLO TARANTO, TEO TEOCOLI, MICHELE FORESTA, LUCIANA LITTIZZETTO, GIOELE DIX, CLAUDIO BISIO, PAOLO HENDEL, ANTONIO ALBANESE, ALDO GIOVANNI E GIACOMO, FRANCESCO PAOLANTONI, ELLEN HIDDING  
durata: 105 minuti
giudizio: ★★★☆☆

Un documentario che ripercorre i primi quarant'anni di carriera della Gialappa's Band, dagli inizi radiofonici fino al grande successo televisivo del celebre trio comico, diventato cult senza mai farsi vedere in video...

BOX OFFICE (29 OTTOBRE - 1 NOVEMBRE 2026)

Weekend di Ognissanti trionfale per il cinema italiano, che fa "doppietta" con Dio ride e Un tranquillo funerale di famiglia ai primi due posti in classifica (pur con numeri non eccezionali, in  verità), cui si aggiunge anche l'ottima tenitura de L'Estranea che supera i tre milioni di euro, risultato oltre ogni previsione e chi ci fa molto felici. Sul gradino più basso del podio c'è invece l'horror Ice Cream Man, con discreti incassi nella notte di Halloween, e debutta bene anche It ends, molto visto nelle poche sale in cui è stato programmato. Infine, stupisce ancora l'affetto del pubblico italiano per Fast & Furious, la cui riedizione programmata per il venticinquennale del primo, storico capitolo ottiene una media/schermo di tutto rispetto.  

ICE CREAM MAN (HALLOWEEN 2026)

La notte di Halloween è un'occasione troppo ghiotta, cinematograficamente parlando, per non essere celebrata dalla "solita" congrega di blogger amici che ancora una volta ha deciso di ritrovarsi per festeggiare tutti insieme il nostro Samhain... la formula è semplicissima e collaudata: una recensione per ogni blog a tema horror, senza vincoli di nessun tipo. E quest'anno SOLARIS sposa l'attualità, presentandovi il nuovo film del veterano Eli Roth, Ice Cream Man, una farsa esilarante e sanguinolenta che picchia duro contro il perbenismo della società borghese. Ma l'invito, ovviamente, è di andare a scoprire tutte le altre recensioni di coloro che hanno voluto voglia e piacere di partecipare. I link sono in coda all'articolo: buona lettura e buon divertimento!

titolo originale: ICE CREAM MAN (USA, 2026)
regia: ELI ROTH
sceneggiatura: ELI ROTH, NOAH BELSON
cast: ARI MILLEN, CHARLIE ZELTZER, SHILOH O'REILLY, KIORI MIRZA WALDMAN
durata: 87 minuti
giudizio: ★★★☆☆

In una sonnolenta cittadina americana arriva dal nulla uno strano gelataio, i cui coni trasformano i clienti, soprattutto bambini, in terribili mostri assetati di sangue...

LE USCITE DELLA SETTIMANA (29 OTTOBRE - 4 NOVEMBRE)

E' il weekend di Halloween, e com'è ovvio che sia abbondano le storie horror: e se il veterano Eli Roth torna al suo genere preferito (ovvero lo splatter più crudo e demenziale) con l'atteso Ice cream man, peraltro stroncatissimo in patria, il debuttante Alex Ullom si cimenta in un thriller psicologico che si ispira molto a Backrooms (non a caso i produttori sono gli stessi). Si chiama It Ends potrebbe diventare un altro piccolo cult... ma proprio nella notte delle streghe esce anche un film italiano che parla invece di buoni sentimenti: Pierfrancesco Favino è un novello San Francesco in Dio Ride di Giovanni Veronesi (forse il suo film più riuscito), mentre chi cerca il dramma d'autore potrà soddisfarsi con il cupo Minotaur di Andrej Zvyagintsev, premiato all'ultimo Festival di Cannes. Infine, per i più piccini arriva un grande classico dell'animazione: gli Aardman Studios rilanciano la celebre pecora Shaun, alle prese, manco a dirlo, con una storia assolutamente "orrorifica".

ZUSTISSIA

titolo originale: ZUSTISSIA (ITALIA, 2026)
regia: FRANCESCO PIRAS
sceneggiatura: LISA NUR SULTAN, MATTEO GENTILI
cast: FABRIZIO FERRACANE, MICHELE RIONDINO, PAOLA GIANNINI, LAURA MURA, LUCIANO CURRELI, GEPPI CUCCIARI
durata: 111 minuti
giudizio: ★★★★☆

La storia, purtroppo vera, di Beniamino Zuncheddu, pastore sardo arrestato e condannato all'ergastolo per triplice omicidio e poi scagionato dopo 33 anni di reclusione per non aver commesso il fatto...

BOX OFFICE (22 -25 OTTOBRE 2026)

Al momento è la musica a mantenere a galla il cinema italiano: i primi due titoli "made in Italy" in classifica sono infatti il biopic su Pino Daniele e il concerto di Ultimo. Musica protagonista anche con il live dei coreani BTS, che ha la migliore media/schermo della settimana, mentre tra le new entry segnaliamo Clayface e Ragione e sentimento, seppure con incassi non proprio stratosferici. Non decolla purtroppo Zustissia di Francesco Piras, per chi scrive uno dei migliori film italiani della stagione (ne parleremo domani), che comunque ha aumentato il numero di sale, finora circoscritto quasi unicamente alla Sardegna: l'invito è a vederlo e farlo vedere, perchè merita davvero! 

TEDIOSO, ARIDO, COMPIACIUTO: IL CINEMA ITALIANO CHE NON RIESCE AD EMOZIONARE (NESSUN DOLORE /THE ECHO CHAMBER /UNA STORIA)

C’è anche un cinema italiano che continua a prendersi tremendamente sul serio, convinto che bastino personaggi tormentati e una confezione ricercata per dimostrare autorialità. Poi, però, ci si siede in sala e la sensazione è spesso quella di trovarsi davanti a film stantìi, ampollosi, compiaciuti, incapaci di trasformare le buone intenzioni in emozioni autentiche. Nessun dolore, The Echo Chamber e Una storia, pur nelle loro differenze, finiscono per cadere proprio in questa trappola: racconti che si avvitano su se stessi, dialoghi che spiegano troppo, silenzi che diventano interminabili e una ricerca formale che finisce per soffocare la sostanza. Non basta affrontare temi universali per coinvolgere lo spettatore, così come non bastano grandi interpreti e premesse interessanti per giustificare due ore di cinema che sembrano non passare mai. Il risultato è un cinema che si compiace della propria profondità ma che troppo spesso dimentica di emozionare. E mentre ci si interroga sulla crisi delle sale e sulla difficoltà di riportare il pubblico al cinema, forse sarebbe il caso di chiedersi anche quale cinema gli stiamo proponendo. Perché se il grande schermo diventa sinonimo di pesantezza e autoreferenzialità, non c’è da stupirsi se qualcuno preferisce restarsene a casa...