SE DOMANI NON TORNO

titolo originale: SE DOMANI NON TORNO (ITALIA, 2026)
regia: PAOLA RANDI
sceneggiatura: PAOLA RANDI, LISA NUR SULTAN
cast: FILIPPO TIMI, TECLA BOSSI, SABRINA MARTINA, TOMMASO ALLIONE
durata: 107 minuti
giudizio: ★★☆☆☆

La ricostruzione del tragico omicidio di Giulia Cecchettin, studentessa ventiduenne prossima a laurearsi e brutalmente uccisa a coltellate dall'ex fidanzato geloso, che non accettava la fine della loro storia...

LE USCITE DELLA SETTIMANA (12 - 18 NOVEMBRE)

Tante, tantissime, decisamente troppe le uscite di questo weekend, che confermano (ormai è un disco rotto) l'assurdità della distribuzione italiana, che finisce col penalizzare titoli di assoluto rilievo che purtroppo scompariranno subito dalle sale... è il caso, ad esempio, di un piccolo gioiello come L'essere amato di Rodrigo Sorogoyen, destinato a passare come una meteora quando invece meriterebbe ben altra considerazione. Ma tant'è. I frontrunner della settimana saranno verosimilmente due pellicole italiane: Paolo Genovese torna in sala con Il rumore delle cose nuove, appena un anno dopo il fortunato FolleMente, premiato dagli incassi ma non altrettanto dalla critica. Discorso diverso per Leonardo Pieraccioni, che ormai da tempo immemore non incanta più nessuno e rischia un flop clamoroso con il suo Un weekend artificiale, loffio instant-movie sulle degenerazioni dell'AI. Dal Giappone arriva invece l'incantevole Look Back di Hirokazu Kore'eda, un film che sembra "finto" tanto rasenta la perfezione, mentre un imbolsito Johnny Depp se la vedrà in Scrooge, gli Spiriti del Male di Ti West. E non è finita qui...

WILD HORSE NINE

titolo originale: WILD HORSE NINE (GB/USA, 2026)
regia: MARTIN McDONAGH
sceneggiatura: MARTIN McDONAGH
cast: JOHN MALKOVICH, SAM ROCKWELL, STEVE BUSCEMI, MARIANA DE GIROLAMO, AILIN SALAS, TOM WAITS
durata: 118 minuti
giudizio: ★★★★★

Pochi mesi prima del golpe cileno del 1973, due agenti della CIA vengono inviati dal loro capo per una settimana sull' Isola di Pasqua: ufficialmente in vacanza, nella realtà per una missione molto, molto particolare...

BOX OFFICE (5 - 8 NOVEMBRE 2026)

Se domani non torno, il film di Paola Randi sulla tragedia di Giulia Cecchettin, è il titolo più visto del weekend, grazie anche alle molte anteprime dedicate alle scuole che si protrarranno anche nelle prossime settimane. Un dato positivo e incoraggiante, a prescindere della qualità effettiva del film (ne parleremo a breve). Subito alle sue spalle si piazza un altro film italiano, ovvero Dio Ride di Giovanni Veronesi, che viaggia verso i tre milioni di euro. Un risultato discreto ma piuttosto inferiore alle attese della vigilia, così come quello dello splendido Wild Horse Nine di Martin McDonagh, soltanto terzo nonostante abbia la media/schermo più alta (non sembra che la Disney ci creda più di tanto, ed è un vero peccato... aspettiamo le prossime settimane). Da evidenziare la presenza di ben due film musicali in classifica, il lungometraggio sul trionfale tour di George Michael del 1988 e, soprattutto, il film concerto degli Stray Kids che, programmato per soli tre giorni, ha raggiunto medie da capogiro (ma il prezzo del biglietto andava dai 12 ai 20 euro).

DIO RIDE

titolo originale: DIO RIDE (ITALIA, 2026)
regia: GIOVANNI VERONESI
sceneggiatura: GIOVANNI VERONESI, NICOLA BALDONI, GIANLUCA BERNARDINI, NICOLA DEORSOLA, JEAN JACQUES LLUNGA, PAOLO PORTONE 
cast: PIERFRANCESCO FAVINO, SILVIO ORLANDO, ALMA NOCE, FRANCESCO GHEGHI, MAURIZIO LOMBARDI, PAOLO ROSSI, CARLO CECCHI, LUIGI D. FROSALI, BARBARA ENRICHI  
durata: 114 minuti
giudizio: ★★★☆☆

Nella Toscana del '600, frate Leopoldo da Casamacchia se ne va in giro declamando la Buona Novella in forma scherzosa, facendo divertire i fedeli che accorrono sempre più numerosi alle sue "prediche". La cosa però non fa piacere al Vaticano, che lo accusa di blasfemìa e incarica il sobrio cardinale Maculani di incontrarlo per ricondurlo sulla retta via...  

LE USCITE DELLA SETTIMANA (5 - 11 NOVEMBRE)

E' uno dei weekend più importanti dell'anno quello che che ci apprestiamo a vivere, cinematograficamente parlando: escono infatti in contemporanea i due film più belli dell'ultima Mostra del Cinema di Venezia, ovvero Wild Horse Nine di Martin McDonagh, grandioso, irriverente, commovente film politico con uno strepitoso John Malkovich (in pole per l'Oscar), e Possible love del maestro sudcoreano Lee Chang-dong, melodramma sentimentale che si incrocia con la lotta di classe e dove lo stile vola a livelli altissimi. Il primo lo potrete vedere al cinema, il secondo purtroppo solo in piattaforma (su Netflix), ma si tratta di due visioni imperdibili. Altro titolo che farà sicuramente parlare di sè è Se domani non torno di Paola Randi, ispirato all'assurda tragedia della giovane Giulia Cecchettin, la ragazza veneta barbaramente uccisa dall' ex fidanzato geloso e assurta alle cronache anche per l'impegno del padre Gino, che con grande coraggio sta girando il Paese in lungo e in largo per sensibilizzare l'opinione pubblica sul tema dei femminicidi. Il film verrà messo a disposizione anche delle scuole e ci si aspetta un bel riscontro di pubblico. Sarebbe importante.     

L'ASSURDA STORIA DELLA GIALAPPA'S BAND

titolo originale: L'ASSURDA STORIA DELLA GIALAPPA'S BAND (ITALIA, 2026)
regia: WALTER VELTRONI
sceneggiatura: GIANLUCA BELARDI, MARTINO MIGLI, HERBERT S. PARAGNANI, 
cast: MARCO SANTIN, GIORGIO GHERARDUCCI, CARLO TARANTO, TEO TEOCOLI, MICHELE FORESTA, LUCIANA LITTIZZETTO, GIOELE DIX, CLAUDIO BISIO, PAOLO HENDEL, ANTONIO ALBANESE, ALDO GIOVANNI E GIACOMO, FRANCESCO PAOLANTONI, ELLEN HIDDING  
durata: 105 minuti
giudizio: ★★★☆☆

Un documentario che ripercorre i primi quarant'anni di carriera della Gialappa's Band, dagli inizi radiofonici fino al grande successo televisivo del celebre trio comico, diventato cult senza mai farsi vedere in video...

BOX OFFICE (29 OTTOBRE - 1 NOVEMBRE 2026)

Weekend di Ognissanti trionfale per il cinema italiano, che fa "doppietta" con Dio ride e Un tranquillo funerale di famiglia ai primi due posti in classifica (pur con numeri non eccezionali, in  verità), cui si aggiunge anche l'ottima tenitura de L'Estranea che supera i tre milioni di euro, risultato oltre ogni previsione e chi ci fa molto felici. Sul gradino più basso del podio c'è invece l'horror Ice Cream Man, con discreti incassi nella notte di Halloween, e debutta bene anche It ends, molto visto nelle poche sale in cui è stato programmato. Infine, stupisce ancora l'affetto del pubblico italiano per Fast & Furious, la cui riedizione programmata per il venticinquennale del primo, storico capitolo ottiene una media/schermo di tutto rispetto.  

ICE CREAM MAN (HALLOWEEN 2026)

La notte di Halloween è un'occasione troppo ghiotta, cinematograficamente parlando, per non essere celebrata dalla "solita" congrega di blogger amici che ancora una volta ha deciso di ritrovarsi per festeggiare tutti insieme il nostro Samhain... la formula è semplicissima e collaudata: una recensione per ogni blog a tema horror, senza vincoli di nessun tipo. E quest'anno SOLARIS sposa l'attualità, presentandovi il nuovo film del veterano Eli Roth, Ice Cream Man, una farsa esilarante e sanguinolenta che picchia duro contro il perbenismo della società borghese. Ma l'invito, ovviamente, è di andare a scoprire tutte le altre recensioni di coloro che hanno voluto voglia e piacere di partecipare. I link sono in coda all'articolo: buona lettura e buon divertimento!

titolo originale: ICE CREAM MAN (USA, 2026)
regia: ELI ROTH
sceneggiatura: ELI ROTH, NOAH BELSON
cast: ARI MILLEN, CHARLIE ZELTZER, SHILOH O'REILLY, KIORI MIRZA WALDMAN
durata: 87 minuti
giudizio: ★★★☆☆

In una sonnolenta cittadina americana arriva dal nulla uno strano gelataio, i cui coni trasformano i clienti, soprattutto bambini, in terribili mostri assetati di sangue...

LE USCITE DELLA SETTIMANA (29 OTTOBRE - 4 NOVEMBRE)

E' il weekend di Halloween, e com'è ovvio che sia abbondano le storie horror: e se il veterano Eli Roth torna al suo genere preferito (ovvero lo splatter più crudo e demenziale) con l'atteso Ice cream man, peraltro stroncatissimo in patria, il debuttante Alex Ullom si cimenta in un thriller psicologico che si ispira molto a Backrooms (non a caso i produttori sono gli stessi). Si chiama It Ends potrebbe diventare un altro piccolo cult... ma proprio nella notte delle streghe esce anche un film italiano che parla invece di buoni sentimenti: Pierfrancesco Favino è un novello San Francesco in Dio Ride di Giovanni Veronesi (forse il suo film più riuscito), mentre chi cerca il dramma d'autore potrà soddisfarsi con il cupo Minotaur di Andrej Zvyagintsev, premiato all'ultimo Festival di Cannes. Infine, per i più piccini arriva un grande classico dell'animazione: gli Aardman Studios rilanciano la celebre pecora Shaun, alle prese, manco a dirlo, con una storia assolutamente "orrorifica".

ZUSTISSIA

titolo originale: ZUSTISSIA (ITALIA, 2026)
regia: FRANCESCO PIRAS
sceneggiatura: LISA NUR SULTAN, MATTEO GENTILI
cast: FABRIZIO FERRACANE, MICHELE RIONDINO, PAOLA GIANNINI, LAURA MURA, LUCIANO CURRELI, GEPPI CUCCIARI
durata: 111 minuti
giudizio: ★★★★☆

La storia, purtroppo vera, di Beniamino Zuncheddu, pastore sardo arrestato e condannato all'ergastolo per triplice omicidio e poi scagionato dopo 33 anni di reclusione per non aver commesso il fatto...

BOX OFFICE (22 -25 OTTOBRE 2026)

Al momento è la musica a mantenere a galla il cinema italiano: i primi due titoli "made in Italy" in classifica sono infatti il biopic su Pino Daniele e il concerto di Ultimo. Musica protagonista anche con il live dei coreani BTS, che ha la migliore media/schermo della settimana, mentre tra le new entry segnaliamo Clayface e Ragione e sentimento, seppure con incassi non proprio stratosferici. Non decolla purtroppo Zustissia di Francesco Piras, per chi scrive uno dei migliori film italiani della stagione (ne parleremo domani), che comunque ha aumentato il numero di sale, finora circoscritto quasi unicamente alla Sardegna: l'invito è a vederlo e farlo vedere, perchè merita davvero! 

TEDIOSO, ARIDO, COMPIACIUTO: IL CINEMA ITALIANO CHE NON RIESCE AD EMOZIONARE (NESSUN DOLORE /THE ECHO CHAMBER /UNA STORIA)

C’è anche un cinema italiano che continua a prendersi tremendamente sul serio, convinto che bastino personaggi tormentati e una confezione ricercata per dimostrare autorialità. Poi, però, ci si siede in sala e la sensazione è spesso quella di trovarsi davanti a film stantìi, ampollosi, compiaciuti, incapaci di trasformare le buone intenzioni in emozioni autentiche. Nessun dolore, The Echo Chamber e Una storia, pur nelle loro differenze, finiscono per cadere proprio in questa trappola: racconti che si avvitano su se stessi, dialoghi che spiegano troppo, silenzi che diventano interminabili e una ricerca formale che finisce per soffocare la sostanza. Non basta affrontare temi universali per coinvolgere lo spettatore, così come non bastano grandi interpreti e premesse interessanti per giustificare due ore di cinema che sembrano non passare mai. Il risultato è un cinema che si compiace della propria profondità ma che troppo spesso dimentica di emozionare. E mentre ci si interroga sulla crisi delle sale e sulla difficoltà di riportare il pubblico al cinema, forse sarebbe il caso di chiedersi anche quale cinema gli stiamo proponendo. Perché se il grande schermo diventa sinonimo di pesantezza e autoreferenzialità, non c’è da stupirsi se qualcuno preferisce restarsene a casa... 

GIOVANE, FRESCO E FUORI DAGLI SCHEMI: C'E' UN CINEMA ITALIANO CHE RIPARTE DAI GIOVANI (DOV'E' LA FIESTA? /BALCANICA /RIDER)

Finalmente qualcosa sembra muoversi nel cinema italiano. Dov’è la Fiesta?, Balcanica e Rider sono tre film molto diversi ma accomunati da una freschezza e da una voglia di sperimentare che fanno bene alla nostra produzione. È un cinema giovane, spesso alle prime armi, che sgomita per trovare spazio e farsi largo in mezzo a formule abusate e tanto vecchiume tipico del nostro Paese (non solo a livello cinematografico). Niccolò Gentili e Nicola Sorcinelli si cimentano con due esordi molto diversi, una commedia sentimentale e un dramma legato ai migranti, mentre Roan Johnson e Dade scommettono su uno scatenato musical hip-hop in cui persino i dialoghi sono tutti in rima. Tre strade differenti, tre modi di mettersi in gioco, con tre registi (anzi quattro) che contribuiscono a dare personalità ai rispettivi racconti. Certo, lo stile magari è ancora acerbo e le ingenuità non mancano, ma il punto è proprio questo: aldilà dei risultati, si avverte il desiderio di raccontare storie nuove senza limitarsi a ripetere quelle di sempre. E' un cinema che cerca il proprio spazio, anche con fatica, ma con idee, entusiasmo e una bella dose di incoscienza. E va sostenuto.

LE USCITE DELLA SETTIMANA (22 - 28 OTTOBRE)

Lo ammetto, sono di parte. Ma da toscano non posso non guardare con tanta curiosità, simpatia e grande aspettativa al secondo film da regista di Niccolò Falsetti (sempre con Francesco Turbanti sceneggiatore e interprete) che dopo il bel debutto con Margini ha aspettato ben quattro anni per fare le cose perbene e tornare a girare: lo ha fatto ancora una volta nella sua amata/odiata Maremma, e Caro Mondo Crudele potrebbe essere l'opera della definitiva consacrazione. Glielo auguro con tutto il cuore, e per me in questo weekend non ci sono altre uscite importanti, nemmeno un ennesimo stanco cinecomic (Clayface), o l'ennesimo tentativo di Taika Waititi di tornare ai livelli mai più raggiunti dopo JoJo Rabbit. Stesso dicasi per il nuovo documentario di Walter Veltroni, presentato ovviamente alla Festa di Roma, che ripercorre quarant'anni di carriera della Gialappa's Band.

BOX OFFICE (15 - 18 OTTOBRE 2026)

L'amore del pubblico per Pino Daniele e la sua musica è sconfinato, e gli incassi lo dimostrano: un milione e mezzo di euro nel primo weekend con una distribuzione limitata principalmente al Sud. Poco entusiasmo invece per Primetime, nonostante la presenza di Robert Pattinson, così come per Street Fighter, che non va oltre la platea nerd cui è riservato. Ma l'aspetto più confortante del fine settimana 
è l'ottima tenitura de L'Estranea di Paolo Strippoli, che addirittura aumenta gli spettatori rispetto allo scorso weekend: evidentemente gli appelli al passaparola (anche del sottoscritto, nel mio piccolo) sono serviti allo scopo. E mi fa molto piacere.

PRIMETIME

titolo originale: PRIMETIME (USA, 2026)
regia: LANCE OPPENHEIM
sceneggiatura: AJON SINGH
cast: ROBERT PATTINSON, MERRITT WEVER, SKYLER GISONDO, PHOEBE BRIDGERS, BOOKEEM WOODBINE
durata: 110 minuti
giudizio: ★★★☆☆

La vera storia del giornalista e anchorman televisivo americano Chris Hansen e del suo controverso programma "To Catch a Predator", un reality-show che nei primi anni Duemila si occupava di smascherare i pedofili in diretta tv, adescandoli attraverso attori che si fingevano vittime... 

LE USCITE DELLA SETTIMANA (15 - 21 OTTOBRE)

Dodici film in uscita nel weekend, più le solite riedizioni (questa settimana tocca a Trainspotting), che confermano l'insana bulimia distributiva che caratterizza certi periodi dell'anno e che non giova assolutamente a nessuno, ma tant'è. E ancora una volta ci sono titoli italiani buttati purtroppo allo sbaraglio o quasi, vedi le due opere prime Se ami qualcuno dillo e soprattutto Zustissia (instant-movie su un clamoroso caso di malagiustizia), cui auguriamo almeno un botteghino accettabile. I film maggiori della settimana saranno però il "veneziano" Primetime con Robert Pattinson (alquanto snobbato al Lido, in verità) e lo "sparatutto" Street Fighter, utile a chi vuole svago e basta... La menzione di qualità spetta invece a Fatherland di Pawel Pawlikovski, che torna dietro la macchina da presa dopo lungo tempo e punta dritto all'Oscar per il miglior film internazionale.   

LA CITTA' DEI VIVI

titolo originale: LA CITTA' DEI VIVI (ITALIA, 2026)
regia: EDOARDO GABRIELLINI
sceneggiatura: 
cast: EMANUELE MARIA DI STEFANO, GAIA MERLONGHI, VALERIO MASTANDREA, SIMONA SENZACQUA
durata: 103 minuti
giudizio: ★★★☆☆

Luca Varani, un ragazzo di umili origini, diventa "gigolò" per caso per raggranellare qualche soldo in più e far contenta la sua fidanzata, Marta. Finirà per entrare in un giro pericoloso e verrà brutalmente ucciso da una coppia gay benestante durante un festino a base di alcool e droga... 

BOX OFFICE (8 - 11 OTTOBRE 2026)

Bene ma non benissimo: L'Estranea di Paolo Strippoli debutta con 800mila euro nel primo weekend di programmazione, ed è il miglior esordio per un film italiano in questo finora poco esaltante inizio di annata. Duole il cuore però vedere che un film mediocre come Mammina incassi quasi il triplo: e vi garantisco che a parità di genere l'horror di Strippoli è anni luce più bello e importante di quello americano. E' andata anche peggio a The Social: il prezzo della verità di Aaron Sorkin, che non arriva a 200mila euro mentre il suo predecessore, The Social Network di David Fincher all'epoca fu campione d'incassi. E anche questo, forse, è un segno dei tempi.

L' ESTRANEA

titolo originale: L'ESTRANEA (ITALIA, 2026)
regia: PAOLO STRIPPOLI
sceneggiatura: PAOLO STRIPPOLI, SALVATORE DE CHIRICO
cast: JASMINE TRINCA, ROMANA MAGGIORA VERGANO, ADRIANO GIANNINI, VALERIA BRUNI TEDESCHI 
durata: 115 minuti
giudizio: ★★★★☆

Anna, una donna benestante e sola, si presenta all'improvviso a casa della figlia Alice per raccontarle la verità sulla loro famiglia, terribilmente segnata da un patto segreto stretto vent'anni prima con una misteriosa "estranea"... un segreto che ha avuto infauste conseguenze e che ora spinge Anna a voler chiudere definitivamente i conti con il passato.

LE USCITE DELLA SETTIMANA (8 - 14 OTTOBRE)

 

L'Estranea di Paolo Strippoli è il film che ci rappresenterà ai prossimi Oscar: una scelta (finalmente!) coraggiosa, libera e giovane per un'opera che merita tutta la nostra considerazione. Esce proprio oggi, ed ha bisogno di essere sostenuta: non per nazionalismo spicciolo, ma perchè è un film importante. Così come lo è The Social, il prezzo della verità, ambizioso sequel del notevole The Social Network di David Fincher (2010), che aggiorna la nostra dipendenza dallo scrolling... a dirigerlo stavolta c'è Aaron Sorkin, e sono sicuro che non rimarremo indifferenti. Escono anche altri tre buoni film italiani, che si contenderanno le (purtroppo) poche sale rimaste: Rider di Roan Johnson e Dade, Balcanica di Nicola Sorcinelli (con la sempre bravissima Matilda De Angelis) e Sotto a chi tocca di Giorgio Pasotti. Dall'altra parte dell'oceano arriva anche l'horror Mammina, con una diabolica Jessica Chastain. 

DIGGER

titolo originale: DIGGER (USA/MESSICO, 2026)
regia: ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁRRITU
sceneggiatura: ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁRRITU, ALEXANDER DINELARIS, NICOLAS GIACOBONE, SABINA BERMAN
cast: TOM CRUISE, JOHN GOODMAN, RIZ AHMED, SANDRA HULLER, JESSE PLEMONS, SOPHIE WILDE, EMMA D'ARCY 
durata: 128 minuti
giudizio: ★★★☆☆

L'uomo più ricco del mondo, il magnate del petrolio Digger Rockwell, prova ad accreditarsi come salvatore del pianeta mentre cerca di rimediare a un disastro ambientale da lui stesso provocato...  

BOX OFFICE (1 - 4 OTTOBRE 2026)

NAZA incassa tre milioni di euro in cinque giorni, una cifra enorme per un documentario, a testimonianza dell'attenzione e della vicinanza del pubblico italiano alla questione palestinese. Personalmente continuo a ritenerlo un film mediocre, per i motivi che ho riportato nella recensione di sabato, ma ciò non significa - a scanso di equivoci - che da parte del sottoscritto ci sia disinteresse sull'argomento. Anzi. Cambiando discorso, si conferma anche in Italia il clamoroso flop di Digger: il nuovo film di Iñàrritu, nonostante un Tom Cruise straordinario, si ferma a 500mila euro nel primo weekend, un tonfo pari a quello sul mercato americano che rischia, purtroppo, di compromettere la corsa di Cruise verso il sospirato Oscar. Continua anche la sofferenza ormai conclamata del cinema italiano, che al momento non riesce a portare neanche un titolo di fiction nella top ten assoluta stagionale. In attesa di tempi migliori. 

NAZA

titolo originale: NAZA (GB, 2026)
regia: YUVAL ABRAHAM, RACHEL SZOR
sceneggiatura: YUVAL ABRAHAM, RACHEL SZOR
durata: 80 minuti
giudizio: ★★☆☆☆

Sui tetti dei grattacieli di Tel Aviv, di notte, un gruppo di militari dell'intelligence israeliana, con volti e voci alterati per non essere riconosciuti, racconta come vengono pianificate le incursioni su Gaza e come, di volta in volta, un algoritmo decide quanti civili palestinesi possono essere "sacrificati" per colpire un obiettivo.

LE USCITE DELLA SETTIMANA (1 - 7 OTTOBRE)

Weekend più affollato del traffico nelle ora di punta in fatto di uscite, a cominciare dall'attesissimo Digger di Alejandro Gonzalez Iñàrritu, satira graffiante ed ecologista che segna il ritorno a Hollywood del regista messicano e che schiera un esilarante Tom Cruise, imbruttito per l'occasione e in odore di Oscar. Altro ritorno di fiamma è quello di Nicolas Winding Refn, regista (per me) inopinatamente cult ma che comunque ha lasciato un'impronta: il suo nuovo film, Her private hell, è l'estremizzazione ostentata del suo cinema patinato e barocco, che però ha i suoi estimatori. Verity di Michael Showalter è invece la proposta action della settimana, con la coppia supersexy Dakota Johnson e Anne Hathaway (e scusate se è poco), mentre un Russell Crowe ormai sempre più old-fashioned è tra i protagonisti di Beast, ennesimo drammone sportivo che fa il verso a Rocky... il cinema italiano scende in campo con La città dei vivi di Edoardo Gabriellini, cupa rilettura del torbido romanzo omonimo di Nicola Lagioia, apprezzato all'ultima Mostra del cinema di Venezia. E da Venezia arriva anche il toccante Un po' di luce di Ali Asgari, con cui il regista iraniano continua la sua denuncia verso il regime teocratico ed oppressivo del suo paese.

BOX OFFICE (24 - 27 SETTEMBRE 2026)

La nuova stagione stenta ancora a decollare, e il fatto che i due film più visti del weekend siano la riedizione di Avengers: Endgame e il concerto di Ultimo la dice lunga sulla "partenza lenta" di questo mese di settembre, con il cinema italiano ancora in grande difficoltà: soltanto Nessun dolore di Gianni Amelio entra infatti in top ten, seppure con appena 220mila euro incassati, mentre ancora peggio fa Una storia di Anna Foglietta, l'altra new entry della settimana. Ad ogni modo nemmeno Heart of the Beast con Brad Pitt ottiene risultati straordinari, a conferma di un'offerta al momento poco attrattiva in generale per il pubblico italiano.

LE USCITE DELLA SETTIMANA (24 - 30 SETTEMBRE)

 

Brad Pitt, nel ruolo (non proprio originalissimo) di un ex soldato traumatizzato in cerca di pace, è il protagonista assoluto del weekend entrante, insieme al nuovo cartoon Dreamworks L'Isola dei Ricordi. Gli fanno compagnia altri due film italiani presentati a Venezia, Nessun dolore di Gianni Amelio (con Borghi, Golino e Mastandrea) e Una storia, lungometraggio d'esordio da regista di Anna Foglietta (con Alba Rohrwacher e Guido Caprino). E poi naturalmente c'è NAZA, evento speciale al cinema solo per tre giorni (28, 29 e 30 settembre), anch'esso presentato (e premiato) al Lido, che affronta il tema angoscioso delle vittime civili di Gaza... so bene di essere in minoranza, ma continuo a pensare che operazioni come questa abbiano ben poco a che fare con il cinema, oltre a non spostare di una virgola l'opinione pubblica. Sarei felice di essere smentito, naturalmente.   

VENEZIA 83: IL "PAGELLONE"

Diciamolo subito: erano diversi anni che la Mostra del Cinema non proponeva una selezione di così alto livello. Il dato più significativo arriva proprio dal Concorso, che quest'anno ha messo in fila una quantità di film importanti decisamente superiore alla media delle ultime edizioni. McDonagh, Lee Chang-dong, Kore'eda, Brizé, Moretti, Tsukamoto: autori diversissimi per stile e provenienza, ma accomunati dalla grande qualità delle loro opere. E poi le sorprese: un horror italiano come L'Estranea, capace di sfruttare il genere per parlare di famiglia e possesso; un Moretti finalmente leggero e sentimentale; un film come Bunker, che trasforma un rifugio anti-catastrofe in una radiografia dei nostri privilegi. E finalmente, sottolineiamolo, una pattuglia italiana all'altezza del compito. Non è stata però una Mostra senza inciampi o (inevitabili ) polemiche: proprio il Leone d'Oro ha visto premiato un film che, almeno per il sottoscritto, appartiene più alla categoria delle opere "rigorose" che a quella dei film davvero memorabili... ma anche le discussioni, si sa, sono il sale dei festival. E come ogni anno ecco qui di seguito i miei giudizi sintetici sui titoli principali, per una panoramica il più possibile completa. 

BOX OFFICE (17 - 20 SETTEMBRE 2026)

Il primo box office della stagione dopo la pausa veneziana purtroppo non porta bene al cinema italiano: sono infatti proprio i titoli presentati a Venezia a soffrire, a riprova che ormai nemmeno il "traino" dei festival basta più a riportare in sala il pubblico di casa nostra, da tempo molto diffidente verso la nostra produzione, troppo spesso di bassa qualità a parte i soliti 3-4 nomi di grande richiamo... a dire il vero, va riconosciuto che i film italiani presentati quest'anno a Venezia erano tutti di buon livello, ma è ovvio che questa diffidenza è dovuta ai danni fatti in passato. I numeri sono impietosi: l'unico film italiano presente nella top ten è Serpenti di Valerio De Paolis, perlappunto al decimo posto, mentre tutti gli altri (compreso I figli della scimmia, unico italiano premiato al Lido) non raggiungono i 100mila euro in un weekend. La questione è annosa, ma prima o poi qualcuno di chi ne ha facoltà dovrà porsi il problema della credibilità e della distribuzione (spesso scellerata) del nostro cinema... 

RITORNO A BUENOS AIRES

titolo originale: RITORNO A BUENOS AIRES (ITALIA/BRASILE, 2026)
regia: MARCO BECHIS
sceneggiatura: MARCO BECHIS, VJAYA BECHIS BOLL
cast: ADRIANO GIANNINI, ANA CELENTANO, ADRIAN FONDARI, OLIVIA NUSS, MARCELO CHAPARRO, PAULA COHEN, VERONICA GEREZ
durata: 104 minuti
giudizio: ★★★☆☆

Mariano Guerra è un medico italo/argentino rifugiatosi in Italia per sfuggire alle persecuzioni della dittatura militare. Trentatrè anni dopo la sua fuga, l'uomo riceve una convocazione dal governo di Buenos Aires per testimoniare a un processo contro i suoi aguzzini. Il ritorno in Argentina significherà per lui rivedere gli spettri del passato, ma anche la possibilità di togliersi dalla coscienza un peso insormontabile...

LE USCITE DELLA SETTIMANA (17 - 24 SETTEMBRE)

Arrivano in sala altre due proposte italiane e "veneziane". I figli della scimmia di Tommaso Landucci è stato l'unico film italiano premiato al Lido, grazie a Riccardo Scamarcio che si è aggiudicato la statuetta come miglior attore della sezione Orizzonti. Ritorno a Buenos Aires di Marco Bechis è invece un duro e doloroso ritorno alle origini per il cineasta italo/argentino, ventisette anni dopo il suo film più famoso, Garage Olimpo, di cui questo nuovo lungometraggio può considerarsi l'ideale seguito. Per chi invece cerca una visione più "leggera", niente di meglio dell'intrigante The invite: il piacere è tutto nostro di Olivia Wilde, peraltro già trasposto in Italia qualche anno fa con il titolo Vicini di casa, commedia di buon successo. Infine, per gli amanti dei videogame applicati al cinema ecco l'ennesima versione di Resident Evil, questa volta firmata da Zach Cregger. Questo weekend c'è proprio l'imbarazzo della scelta!

VENEZIA 83: UNA BELLA MOSTRA, UN LEONE D'ORO CHE FA DISCUTERE

Venezia 83 si chiude tra le polemiche per un palmarès che lascia perplessi, a cominciare dal Leone d’Oro assegnato a Woman Unknown di May el-Toukhy, unica regista donna in Concorso. La giuria presieduta da Maggie Gyllenhaal ha fatto discutere, ma sarebbe ingeneroso lasciare che le scelte dei premi oscurino una selezione di grande qualità, probabilmente la migliore degli ultimi anni. Alberto Barbera ha messo insieme un Concorso ricco e variegato, capace di riunire autori affermati e talenti emergenti, cinema d’autore e opere più accessibili, senza rinunciare alla varietà dei linguaggi. Da Lee Chang-dong a Martin McDonagh, da Herzog a Kore'eda, da Brizé a Tsukamoto, il Lido ha offerto un panorama di grande interesse, confermando Venezia come rassegna di riferimento a livello mondiale. Anche il cinema italiano, pur uscendo a mani vuote, ha mostrato segnali di risveglio, con opere degne della vetrina internazionale. Ora la speranza è che i film riescano a superare la bolla festivaliera e incontrino il pubblico in sala, dove comincia la loro vera vita.

LE USCITE DELLA SETTIMANA (10 - 16 SETTEMBRE)

E' stato finora l'evento più "glamour" della Mostra di Venezia, bisogna vedere quanto c'entra con il cinema: Don't look back in anger è il documentario sulla reunion degli Oasis, che ha portato al Lido frotte di fan. Ma il film in sè è bello? Merita? Non resta che vederlo anche in sala insieme ad altre due pellicole "veneziane" che battono bandiera italiana: sono The Echo Chamber di Andrea Pallaoro (con Luca Marinelli, Alicia Vikander e Susan Sarandon) e Serpenti di Paolo Marra (con Alessandro Borghi, Pietro Castellitto e Valeria Golino). In questo weekend pieno di uscite arrivano anche la rom-com Amori e incantesimi 2 di Susanne Bier  (che schiera due dive amatissime come Nicole Kidman e Sandra Bullock) e soprattutto l'action Mutiny che segna il grande ritorno di Jason Statham, ormai incontrastato "re" del genere.

SILENT FRIEND

titolo originale: STILLE FREUNDIN (GERMANIA/UNGHERIA 2025)
regia: ILDIKÒ ENYEDI
sceneggiatura: ILDIKÒ ENYEDI
cast: TONY LEUNG, LUNA WEDLER, ENZO BRUMM, MARLENE BUROW, SYLVESTER GROTH, LÉA SEYDOUX
durata: 145 minuti
giudizio: ★★★★★

Un gigantesco albero secolare "assiste" silenziosamente allo scorrere delle vite di tre persone diverse in epoche diverse: nel 1908 una giovane studentessa è la prima donna ammessa in un'università pubblica; nel 1972 un ragazzo timido s'innamora di una coetanea disinibita che studia botanica attraverso un geranio che tiene sul balcone di casa; nel 2020 un ricercatore rimane bloccato dal Covid all'interno di un campus e trova conforto in una bella scienziata conosciuta in rete...

LE USCITE DELLA SETTIMANA (3 - 9 SETTEMBRE)

Come ogni anno, l'apertura della Mostra di Venezia sancisce a tutti gli effetti l'inizio della nuova stagione cinematografica. Eppure, ironia della sorte, il titolo più bello tra le uscite di questo weekend è un film che è stato presentato al Lido giusto un anno fa: scherzi della schizofrenica distribuzione italiana... pertanto vi esorto, vi prego, vi supplico: cercate Silent Friend e spargete la voce, fate passaparola, stalkerate i vostri amici, perchè il film di Ildikò Enyedi è un'autentica meraviglia, per gli occhi e per il cuore. Uscirà in un numero (purtroppo) molto limitato di sale, ma vi assicuro che mai come questa volta vale la pena fare qualche chilometro in più per assistere a un'opera che vi farà solo del bene. Ne riparleremo prestissimo!

VENEZIA 83: MENO GLAMOUR, PIU' CURIOSITA' (E FORSE NON E' UN MALE...)

Stasera inizia la Mostra del Cinema di Venezia (e SOLARIS, come sempre, ci sarà): Alberto Barbera è riuscito anche quest'anno a mettere su una selezione interessante e sfiziosa, cosa nient'affatto scontata specialmente dopo che il Festival di Cannes, a maggio, aveva fatto incetta di titoli importanti... tra ritorni prestigiosi e sorprendenti (come Marco Bechis), autori affermati (McDonagh, Boyd, Kore'eda, Herzog) e magari nuove sorprese, il Concorso appare comunque solido, pur senza raggiungere le vette di alcune edizioni fa e senza un elenco infinito di star. Restano tuttavia alcune perplessità, come l'ormai conclamato disimpegno del cinema americano e una "pattuglia" italiana, capitanata da Nanni Moretti, forse fin troppo numerosa considerato il livello attuale del nostro cinema. Ma l'ultima parola, come sempre, spetterà solo e soltanto ai film.  

p.s. ovviamente, come ogni anno, da Venezia non avrò tempo e modo di aggiornare il blog "in diretta", e pertanto per un paio di settimane usciranno solo i post programmati sulle uscite in sala. Tuttavia, pur senza promettervi nulla, cercherò di raccogliere qualche impressione a caldo sui miei profili social. E magari anche dal vivo, se per caso qualcuno avesse voglia di incontrarmi al Lido. A presto! 

THE DOG STARS

titolo originale: THE DOG STARS (USA, 2026)
regia: RIDLEY SCOTT
sceneggiatura: MARK L. SMITH
cast: JACOB ELORDI, JOSH BROLIN, MARGARET QUALLEY, GUY PEARCE, ALLISON JANNEY 
durata: 145 minuti
giudizio: ★★★☆☆

In un mondo ormai devastato da una pandemia letale, un ex pilota vive in un aeroporto abbandonato insieme al suo cane e a un vecchio e disilluso marine. Un giorno, durante un volo di perlustrazione, intercetta casualmente una trasmissione radio, segno inequivocabile di vita...

LE USCITE DELLA SETTIMANA (27 AGOSTO - 2 SETTEMBRE)

Dopo un'estate "scoppiettante", a suon di blockbuster, adesso si (ri)comincia a fare sul serio: nella settimana che ci condurrà alla Mostra di Venezia il calendario delle uscite torna a farsi ricchissimo, con in primo piano il nuovo film del veterano Ridley Scott, The Dog Stars, con cui il vecchio maestro torna al suo primo amore, la fantascienza. La speranza è che ritorni anche ai livelli di una volta, visti i risultati non proprio eccelsi delle sue ultime opere... ma il weekend entrante vede anche il ritorno sul grande schermo di Russell Crowe in Bear Country, con l'ex gladiatore nei panni di un boss malavitoso che prova a godersi la vecchiaia (attenzione al regista, quel Derrick Borte già autore di un altro buon film, Il giorno sbagliato, sempre con Crowe). Per chi invece ama il cinema d'autore arrivano l'atteso Sheep in the box del "maestro" giapponese Kore'eda e il drammatico Couture, con un'intensa Angelina Jolie. Infine, per i romanticoni, ecco la prima rom-com della stagione: si chiama One night only, ambientata in una New York da cartolina. Ce n'è davvero per tutti i gusti!

LE USCITE DELLA SETTIMANA (20 - 26 AGOSTO)

Non che sentissimo proprio il bisogno di un nuovo live-action Disney, ma sappiamo bene che la casa di Topolino ne sforna a bizzeffe per puri scopi commerciali, ragion per cui non dobbiamo stupirci per l'arrivo in sala del remake di Oceania, ad appena dieci anni dall'originale. Cercheranno invece di sgomitare per avere qualche schermo a disposizione ben tre horror ben diversi tra loro (categoria in cui si può far rientrare anche il cupo Maldoror, oltre ai "classici" Insidious e Camp Miasma).